
一代音樂大師坂本龍一於3月28日因病與世長辭,他在71年的創作生涯中,帶來了眾多影響各時代音樂的重要作品,也讓許多人即使與這位偉大的音樂家素未謀面,依然為其才華與熱愛所哭泣、哀悼。
1.從小展現音樂天賦、「YMO」樂團發跡
坂本龍一於 1952 年出生於日本東京都中野區,他 3 歲開始學習鋼琴,從小就發揮了在音樂上極高的天賦,甚至在幼稚園時期,坂本龍一就能開始作曲一些兒歌。在成長的過程中一度放棄音樂不顧家人與老師的建議成為職業籃球員,在練習三個月後發現心中有些空洞才意識到空洞的來源正式自己所放棄的音樂,後來坂本龍一畢業於東京藝術大學研究所,主修電子音樂及民族音樂;雖然他在大學期間就已經開始了他的職業生涯,擔任現場演奏音樂家、製作人和編曲,但他真正正式出道,被眾人所知,是在 1970 年代晚期,他(Keyboard 手)與細野晴臣(電貝斯、合成器)、高橋幸宏(爵士鼓、主唱)所組成的前衛時髦電子合成樂團「黃色魔術交響樂團」(Yellow Magic Orchestra,簡稱「YMO」)開始的。

[Photo credit : 坂本龍一]
而在1978年同名專輯《 Yellow Magic Orchestra 》中就可以看出他們深受電子音樂、日本傳統音樂、街機遊戲、放克音樂以及迪斯可音樂等的影響,其中如果想聽坂本龍一負責的單曲,則可以聽《Tong Poo》,他大玩東方電子音樂結合爵士音樂,將合成器結合鋼琴等巧妙地運用,直至今日依然是典範級的代表作。(日後坂本龍一也曾在自己的鋼琴合集中,以純鋼琴的形式重新演繹。)

[Photo credit : Yellow Magic Orchestra1978]
2. 國際電影配樂大師
雖然以電子流行音樂起家,但後來坂本龍一用「電影配樂」開創了全新的格局與成就!在 1983 年 YMO「散開」之際,同年,坂本龍一在大島渚執導的電影《俘虜》中演出一位在印尼戰俘營的跋扈日軍營長,參與演出此片的演員還有英國搖滾歌手大衛鮑伊與北野武等。尤其他為此片寫了電影音樂,其中由大衛西爾維安(David Sylvian)所演唱的主題曲「禁色」(Forbidden Colours)引起了一定的轟動;此片在世界獲得極大成功,大受各界影評好評,且榮登坎城影展評審團激賞大獎殊榮。

[Photo credit :俘虜]
談起〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉的版本,是一座耳朵爬不完的巴別塔,光錄音室曲目就超過百首,連宇多田光都曾經借用這首曲子的樂句寫了〈Merry Christmas Mr. Lawrence – FYI〉,說不定還是許多人第一次聽到這個旋律的跳板。有人用吉他翻彈,有人用古箏加鼓機,親切一點還有 2004 年理查克萊德門在《L’amour De L’hiver》的改編,不知為何定調比原曲高了 1 個半音,配上沙鈴和電貝斯比原曲還聖誕。
到了 1987 年,他為義大利導演柏納多貝托魯奇(Bernardo Bertolucci)的《末代皇帝》(The Last Emperor)所作的音樂獲得了奧斯卡獎(《末代皇帝》的電影配樂作曲者一共有大衛伯恩、坂本龍一、蘇聰三位,然而最耳熟能的主題曲其實是由大衛伯恩所作,坂本龍一則是負責片中配樂及片尾曲)。
順道一提,坂本龍一在《末代皇帝》中也有客串演出,他飾演日本軍官甘粕正彥;歷史上的甘粕正彥同時也是「日滿電影協會」會長,表面上擁護溥儀滿洲國皇帝的地位,實則奉日本昭和天皇和首相東條英機命令監視溥儀,是滿洲國的實際掌權者。

[Photo credit : 末代皇帝The Last Emperor]
3. 2000年代後的風格轉變
以電子音樂發跡的坂本龍一,早期的音樂風格以旋律明顯和節奏華麗的為主,但大約過了 2000 年後,坂本龍一的音樂風格開始走向簡單、平靜的路線,而這其實早在上述他為 1999 年高倉健主演的《鐵道員》所作的配樂就能感覺的出來。加上他早時長期旅居紐約,在親身經歷兩次波斯灣戰爭、2001 年美國 911 恐怖攻擊事件後,深深的震撼了他的人生價值觀,再還有後來 2011 年的東日本大震災,在在都讓坂本龍一開始開始走向訴諸反戰、反核的路線。
4. 廣告配樂
除了 YMO 樂團、個人的音樂以及電影配樂的創作外,坂本龍一另一個為人所印象深刻的就是他也為了許多廣告打造音樂。坂本龍一能追溯到最早的廣告配樂是 1981 年為新潮社「新潮文庫」所作的作品;而 1988 年他為 NISSAN Cedric 所作的廣告配樂,音樂一下馬上就能讓人回想起同時期他為《末代皇帝》所作的配樂。另外還有 1998 年坂本龍一為「三共製藥」EB 錠所製作的廣告配樂「Energy Flow」,一發布就成為當時日本 oricon 榜上的 Top 1 百萬單曲,那是坂本龍一「這首歌是獻給呈受社會壓力的人」,當時許多人還笑稱「Energy Flow」的療癒效果遠遠超過 EB 錠。中間他也為東芝、三菱電機、麒麟啤酒、JP 東日本郵政……等數不清的知名品牌或單位製作廣告配樂。
[Photo credit : 1988 年坂本龍一為 Nissan 創作的廣告配樂]
1998 年坂本龍一為「三共製藥」EB 錠所製作的廣告配樂「Energy Flow」,一發布就成為當時日本 oricon 榜上的 Top 1 百萬單曲,那是坂本龍一「這首歌是獻給呈受社會壓力的人」,當時許多人還笑稱「Energy Flow」的療癒效果遠遠超過 EB 錠!
坂本龍一 (Ryuichi Sakamoto) 與庫克(Krug)品牌合作,共同創作了一部獨特的交響樂,將 2008 年這一年的三部作品轉化為音樂。

[Photo credit :坂本龍一 (Ryuichi Sakamoto) 與庫克(Krug)]
坂本龍一著名藝術家、作曲家、音樂家,也是庫克的長期愛好者——創作了一部音樂傑作,向庫克之家致敬,將他對 2008 年三款庫克香檳的品鑑感受轉化為音樂。作為 2019 年啟動的創意音樂之旅的成果,“2008 年 Krug 組曲”是一首交響曲,靈感來自於圍繞非凡年份的豐收釀造的三款香檳:Krug Clos du Mesnil 2008、Krug 2008 和 Krug Grande Cuvée 164 ème Édition .

[Photo credit :坂本龍一 (Ryuichi Sakamoto) 與庫克(Krug)]
忠於其精緻的特立獨行精神,庫克之家通過新的音樂配對體驗再次超越現實。建立在食物搭配的概念之上,酒莊提供音樂搭配,作為一種我們發現香檳意想不到的方式。Krug堅信音樂是一種可以引發新感覺的通用語言,因此自然而然地與Krug愛好者坂本龍一合作,通過前所未有的交響樂創作打造獨特的音樂配對體驗。在超過 18 個月的時間裡,他與庫克酒窖大師 Julie Cavil 交談,並從葡萄酒、工藝和傳統中尋找靈感。

[Photo credit :坂本龍一 (Ryuichi Sakamoto) 與庫克(Krug)]
5. 與癌症搏鬥
有關坂本龍一先生的故事有太多可說,在人們心中,他一生的音樂創作更是永恆。《12》這張專輯中紀錄了他的抗癌心路歷程,以日記形式,真實動人的音符為生命最後留下印記。而一直以來,他的音樂、他說過的一些話語,雖然是他當下一刻的紀錄,卻在後來的日子打動過不少人。

[Photo credit :坂本龍一]
坂本龍一說:
「一旦記憶淡去消逝,可能就此淹沒在歷史的洪流中,徹底消失無蹤,但是只要以譜寫成歌曲,就可能成為民族或世代的共有記憶,不斷流傳下去,將事物從個人體驗中抽離而出,實際留存在音樂世界中,就能藉此跨越時空的限制,逐漸與他人共有;音樂正具備這樣的力量。」

[Photo credit :Ryuichi Sakamoto: Playing the Piano 2022]
而在 2022 年底,名為《Ryuichi Sakamoto: Playing the Piano 2022》的線上音樂會,連坂本龍一自己都說「這可能是自己最後一次的音樂會了」,而且因為身體狀況的關係,坂本龍一表示自己「沒有體力再進行現場演奏會」,所以這場音樂會為預錄的方式呈現。
地點選在坂本龍一認可的「全日本最優質攝影棚」——東京澀谷NHK放送中心Studio 509,製作團隊所有成員皆來自紐約。他們除了製作時長60分鐘的網路直播影片,也將製作另一部需後製的「演奏會電影」,用影像仔細地記錄這位頂級作曲家演奏時的身影。
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文字 / 品牌策略 Henry